Unha introdución a este Tiffany & Co. Visionario
As actividades artísticas de Louis Comfort Tiffany como novo cabaleiro levouno a bosquejar a arquitectura e probar a súa pintura na maneira que viaxou no estranxeiro. Os seus estudos artísticos enriqueceron un interese pola cor e pola luz que se reflectirían máis tarde nas súas artes decorativas. Pero este aclamado artesanado e deseñador estadounidense fixo a súa marca como decorador interior ao mesmo tempo que empezou a producir as súas famosas obras de vidro con plomo.
Traballo de Tiffany
A mediados da década de 1870, Tiffany atopou que o tempo de pasar en Brooklyn era unha habilidade de aprendizaxe que máis tarde utilizaría para perfeccionar o seu oficio. A mediados da década de 1880 combinara "a noción de artes e oficios en inglés do interior unido e o amor do eclecticismo ao movemento estético nunha visión abarcadora propia do Art Nouveau presaxiado", segundo un artigo de The New York Estafes .
O seu negocio na época, Tiffany Glass and Decorating Company, produciu unha variedade de obxectos que van desde as súas famosas fiestras con chumbo a todo tipo de obxectos en esmalte e madeira tallada, incluídos os mobles. Tamén deseñou e fabricou textiles e alfombras para completar os interiores que creou para a súa rica clientela de Idade Dourada, incluíndo o presidente Chester A. Arthur e os Havemeyers. Tamén foi contratado para decorar o primeiro piso da casa de Mark Twain con plantillas e fondos de pantalla.
En 1894, Tiffany rexistrou o termo Favrile tomado da palabra en inglés Antigo para man forxado: febril. Non obstante, en 1893 introduciuse unha serie de obxectos de vidro Favrile na Exposición Colombiana do Mundo en Chicago, onde tamén estreou a súa notable capela de Tiffany, agora en exposición no Museo de Arte Americano de Morse en Winter Park, Florida.
A exposición de Chicago foi visitada por máis de 1,4 millóns de persoas no seu día.
Tiffany tamén exhibiu publicamente as súas primeiras lámpadas de vidro con plumas nunha exposición de 1899 das súas obras en Londres. A 1900 Exposition Universelle Internationale en París é xeralmente considerada como un punto alto da carreira de Tiffany. Gañou un gran premio na exposición, onde deu a coñecer a súa xanela con catro augas, e foi nomeado cabaleiro da Legión de Honra, segundo o Museo Morse.
Tiffany Studios nace
Tiffany incorporou a súa crecente compañía como Tiffany Studios en 1902, o mesmo ano que o seu pai morreu deixándolle unha fortuna duns tres millóns de dólares. Tamén se converteu en director de arte en Tiffany & Co. naquel tempo. Os produtos de Tiffany Studios, operados sempre por separado de Tiffany & Co., pero comercializados na tenda e polos seus famosos catálogos da xornada, incluían xoias de arte , esmaltes e metalurxia xunto con vidro e cerámica con esmaltes Favrile. Varios destes exemplos de cerámica artística foron expostos na Exposición Internacional de Compra de Louisiana de 1904.
A pesar da popularidade do traballo de Tiffany tanto cos seus clientes de tacón como coa mediana e mediana clase do día, Tiffany infundiu continuamente a súa riqueza persoal nas súas empresas para mantelos con vida. Isto non o impediu perseguir o que considerou como un dos seus maiores logros.
Salón Laurelton de Tiffany
A principios dos anos 1900, Tiffany comezou a construción da súa propiedade en Long Island: Laurelton Hall . Se Laurelton Hall sobrevivise, segundo un artigo de The New York Estafes , sería a "última obra de arte, un monumento a unha visión total" de Tiffany. Deseñou e outorgou completamente a residencia con obxectos das súas casas anteriores, elementos que recolleu durante as súas viaxes no exterior e moitas pezas decorativas feitas por Tiffany Studios.
Tiffany estableceu unha base para manter a propiedade perpetuamente como unha colonia de museos e artistas. Pero a Fundación Tiffany, que aínda existe como entidade de subvención, caeu en tempos difíciles despois da morte de Tiffany en 1933 aos 85 anos.
En 1945, a fundación subastó os contidos da casa e tamén se vendeu a propiedade circundante. Cando a casa abandonada foi destruída polo incendio en 1957, Hugh F. McKean ea súa esposa Jeannette salvaron todo o que puidesen dos escombros. Trasladaron eses restos ao seu estado natal de Florida onde estableceran un museo con varias pezas de Tiffany, que agora inclúe obxectos decorativos e os restos de Laurelton Hall. Levaron este salto visionario moito antes de que se produciu o avivamento do interese no traballo de Tiffany entre os historiadores da arte e os coleccionistas.
Hoxe Louis Comfort Tiffany é venerado polo seu xenio. Os seus traballos en todas as súas formas son altamente valorados polos coleccionistas. Non hai maior homenaxe a esta vida dedicada á busca de artistas en cor e luz que os que se atopaban baixo un só teito no Museo Morse de Arte Americana.