Variedades e patróns de vidro de Steuben

Steuben Glass Works fixo unha gran variedade de vidro durante os seus anos de produción. Desde aqueles con acabado iridescente a pezas cheas de burbullas decorativas, coñécense aquí varias.

• 01 de 04

  Aurene

  O primeiro vidro de ouro Aurene foi fabricado por Steuben en 1904 e finalmente foi producido en azul (como se mostra aquí), marrón, vermello e verde. O nome dese primeiro vidro refírese á iridescencia dourada do acabado.

  O vidro base usado para estas pezas era xeralmente claro, ámbar ou topaz. Os sprays de cloruro de ferro e estaño utilizáronse para darlles o seu acabado mate, de acordo coa Enciclopedia de vidro da arte estadounidense de The Collector por John A. Shuman III.

  Cando se examinan con magnificación, pódense ver miles de pequenas fracturas na superficie do vidro Aurene, que reflicten e refractan a luz para darlle acabado o brillo. Se se perderon puntos cando se aplicaba o spray, o brillo do espello resultante era considerado indesexable.

  O Aurene azul xurdiu en 1905 cando o cobalto foi engadido á fórmula Gold Aurene. O Aurene pardo foi elaborado con vidro marrón pulverizado con cloruro de estaño. As pezas de Alabaster e Calcite Steuben foron usadas como a base para os acabados Red and Green Aurene decorados con flores, formas de follas e unha técnica decorativa coñecida como feathering ou roscas finais.

  Aurene era un elemento básico de Steuben ata 1933 cando a produción destes utensilios cesou. Os vasos foron feitos con máis frecuencia que calquera outro tipo de vidro acabado Aurene. Todas as cores considéranse coleccións raras e desexables, aínda que o Aurural de Ouro e o Aureno Azul adoitan atoparse con maior frecuencia. As marcas que se usan con frecuencia nestas pezas foron "AURENE" e "STEUBEN AURENE" escritas de forma bastante aficionada.

  Cando era novo, o vidro Aurene compiteu con obxectos de vidro feitos tanto por Loetz en Austria como por Tiffany nos Estados Unidos. Despois de ver o vidro Aurene, Louis Comfort Tiffany demandou a Steuben pensando que o seu vidro Favrile estaba sendo copiado. Cando, de feito, o método utilizado para facer que a versión de Steuben fose realmente moi diferente do proceso de Tiffany por impartir un acabado iridescente. O traxe nunca se fixo ante o tribunal.

  Sobre a peza mostrada aquí:

  Este vaso azul Aurene de 7 1/2 "de altura refírese á forma # 2683. Conta cunha excelente e incluso irridescencia valorada polos coleccionistas e está en excelente estado xeral. Non marcado con só un puñado pulido na parte inferior (polo que probablemente foi marcado con unha etiqueta de papel cando foi nova a comezos de 1900. Esta peza véndese por $ 720 (que non inclúe o premio do comprador) en Morphy Auctions en febreiro de 2013.

• 02 de 04

  Bubbly

  Aínda que certamente non sexa o único fabricante que fabricará este tipo de vidro, as mercadorías de Steuben deste tipo seguramente teñen aos seus fanáticos en coleccionar círculos. Frederick Carder, cofundador de Steuben Glass Works, desenvolveu este estilo de vidro "trampa aérea" coñecido como Bubbly nos anos 20 e foi feito pola firma nos anos 1930. Pode estar inspirado no seu traballo anterior con Emile Gallé , que tamén usou burbullas de aire para decorar o vaso.

  As primeiras pezas do Bubbly de Steuben foron feitas con moldes punzantes. "Cando o vidro fundido foi rodado sobre a lousa, as puntas deixaron as marcas no cristal quente. Unha segunda capa de vidro aplicada encerrada no aire, para que os deseños controlados puidesen ser alcanzados", segundo a Enciclopedia de Arte de Estados Unidos por parte de Collector's Art by John A. Shuman III. O resultado foi un estándar bastante uniforme de burbullas ao longo do cristal.

  As burbullas de aire aleatorias nalgunhas pezas Bubbly foron creadas introducindo unha rama de salgueiro no vaso mentres está quente e eliminándoa de inmediato. Os gases liberados da madeira verde permitirían aos artesáns de vidro traballar as burbullas. Este método tamén eliminou os tintes verdes e rosados ​​que poden ocorrer en vidro incoloro, segundo Shuman.

  Todos os obxectos feitos por Steuben foron feitos deste tipo de vidro, incluíndo vasos, cuncas, botellas de perfume e candelabros. As cores usadas foron claras, Antique Green, Bristol Yellow, Wisteria, Topaz, Blue French e Pomona Green.

  Algunhas pezas tamén tiñan un deseño de rosca engadido para o interese. O segmento podería ter a mesma cor que a peza base ou nunha cor contrastante como o fío verde sobre o cristal claro que se mostra aquí.

  Non se atopan todas as pezas Bubbly marcadas. Algúns teñen marcas gravadas nos fondos, mentres que outras teñen etiquetas de papel aínda conectadas. Algúns deles teñen o nome de patrón escrito no centro do adhesivo.

  Sobre as pezas mostradas aquí:

  Este lote de pezas Steuben Bubbly incluíu candelabros correspondentes e dous estilos diferentes de vasos. Dous das pezas foron gravadas con marcas de Steuben nas súas bases. As catro pezas teñen unha decoración de rosca en contraste en verde. O lote vendido por $ 287.50 (que non inclúe o premio do comprador) en Morphy Auctions en decembro de 2010.

• 03 de 04

  Threading e Reeding

  Este método de decorar moitas pezas feitas por Steuben Glass Works implicou a aplicación de fíos de vidro para as superficies exteriores de mercancías completas. Algunhas pezas, como a tixela mostrada anteriormente, foron decoradas en todo o corpo. A maioría das pezas, porén, só foron decoradas nunha porción do obxecto.

  "Cando as espirales son bastante regulares e xuntas, a decoración foi realizada pola máquina e é correctamente denominada decoración" roscada ".

  Nos obxectos onde a aplicación é tanto irregular como desaparecida, dicimos que a peza posúe unha "decoración reedificada", segundo Shuman.

  A maior parte deste tipo de decoración foi aplicada a unha peza base de vidro soprado clara ou iridiscente, xa sexa rosca ou reedificada. O revestimento aplicado a man pode medirse desde fíos moi finos para o pelo ata medir bastante de espesor ata 1/4 de polgada de ancho. A técnica foi conseguida pola vitrificadora que rotaba un obxecto unido a unha vara pontilica sobre os brazos dunha cadeira. Os fíos de vidro fundido foron vertidos na peza nunha aplicación coidadosa. Algunhas pezas teñen unha aplicación vertical dos fíos para que corren de forma superposta, segundo Shuman. Algúns fíos foron amordazados ou corcorados coa superficie, mentres outros permanecían alçados sobre o vidro base.

  O subprocesamento que non se inclinaba no cristal base está máis suxeito a danos xa que pode romperse con bastante facilidade. De feito, sempre é aconsellable comprobar as pezas Steuben roscadas ou reedificadas por fallos antes de compra-los. A textura deste tipo de vidro tamén é coñecida por albergar po e sucidade dentro do intrincado estándar dos fíos.

  Sobre as pezas mostradas aquí:

  Todas as pezas mostradas son vidro transparente con rosca verde ou reedificación. Isto inclúe cinco copas de viño, un palito de dentes, dous candelabros e tres vasos cun maior de 10 "de altura e todos en excelente estado. Estas pezas vendéronse moito por $ 316.25 (que non incluían o premio do comprador) en Morphy Auctions en decembro de 2010.

• 04 de 04

  Verre de Soie

  O verre de Soie , pronunciado "v-air da swah", foi feito por Steuben Glass Works mentres Frederick Carder era director de arte da firma desde 1903 ata 1933. O nome en realidade traduce a "vidro de seda" en francés.

  Este tipo de acabado anteriormente era coñecido como "Flint Iridescent" cando foi feito a mediados dos anos 1880 por Stevens e Williams, unha empresa de vidro inglesa Carder traballou antes de co-fundar Steuben, segundo Shuman.

  Referido a "VDS" polos empregados de Steuben, este tipo de matiz escarchado conseguiuse pulverizando cloruro estannoso nunha peza base feita con cristal claro. O resultado foi unha superficie branca cunha sensación moi sedosa. E aínda que é difícil de fotografar, o acabado tamén arroxou un espectro de arco da vella débil que era tan popular entre os consumidores cando era novo como ocorre actualmente cos coleccionistas. Tamén foi o vaso iridiscente favorito de Carder no día.

  Os consumidores e coleccionistas refírense a ela como "Glass of Silk", "Angel's Breath" e "Angel Skin" de vez en cando.