Aprende sobre a orixe, o estilo e como estas pezas foron marcadas
Estraño pero certo: algúns dos móbiles antigos máis populares de América, coñecidos como estilo Shaker, non foron realizados por un único diseñador, senón por un grupo de persoas que creron na vida comunal e sen sexo.
Quen foron?
Foron os Shakers, unha secta relixiosa que prosperou durante a maior parte do século XIX. Un dos máis duradeiros experimentos utópicos estadounidenses, o seu movemento orixinouse cunha pequena banda de emigrantes ingleses que chegaron a Nova York en 1774.
Coñecidos de xeito lúgubre como os "Quaker Shaking" polos seus frenesos bailes e trances durante os servizos relixiosos, os Creyentes (como se referían a eles mesmos) predicaron que o camiño para a salvación estaba en traballo duro, a abstención dos praceres mundanos e a oración constante. Tamén practicaron o celibato e un estilo de vida cooperativo, un no que todos os bens eran propiedade conxunta. Cando as familias formaron parte dunha comunidade Shaker, os maridos separáronse de esposas e os nenos vivían separadamente dos seus pais. No seu auxe, o movemento Shaker incluía uns 6,000 membros que vivían en 19 aldeas que se estendían de Maine a Indiana.
Cando empezaron a fabricar mobles (primeiro para o seu propio uso e máis tarde para a venda), os artesáns Shaker seguían os estilos federalistas contemporáneos, como os de Hepplewhite e Sheraton , cos seus ideais de simetría, proporción e equilibrio. Pero simplificaron aínda máis estas liñas neoclásicas, ata un grao case ascético.
A nai Ann Lee, o fundador do movemento, defendeu que unha peza fose "sinxela e sinxela ... impregnada por calquera superfluidade que non engada nada á súa bondade ou durabilidade".
En lugar de incrustacións intrincadas, elaborados tallados ou follas espesas presentes noutros estilos de mobles americanos, "a calidade da fabricación, os materiais sonoros e un acabado suave convertéronse nos elementos clásicos do deseño Shaker", sinalan Jonathan Fairbanks e Elizabeth Bates en American Furniture: 1620 a o presente.
Os Tres P's
As tres P's que caracterizan aos Shakers: a claridade, a práctica e o orgullo, reflíctense nos seus mobles, incluídas as súas cadeiras:
- Os bosques variaron por rexión, xa que os artesanos utilizaban madeira barata a prezos accesibles. Maderas comúns: arce, piñeiro, cereixa, nogueira, hickory (especialmente para os elementos que requirían pezas dobradas) e álamo (especialmente para interiores).
- As pernas son delicadas e rectas: poden ser cadradas ou redondas, moitas veces afiladas ou cunha suave inflamación no medio. Non hai pés nin pés de soporte extremadamente sinxelo para as pezas do caso; Pés cilíndricos, frecha ou pera para cadeiras e mesas.
- Os suxeitos prominentes inclúen unhas forxadas a man e dobre pin.
- Os elementos de construción inclúen pés de bóla e sockets, xuntas de mosaico e tenón, caixóns encaixados e estrutura de cadro e panel.
- O mobiliario adoita pintar ou mancharse - normalmente escuro vermello ou verde, cores que non mostraban lixo; Tamén se usaron amarelo e laranxa.
- Deseñados para a vida comunal, moitas pezas son grandes: mesas de cea, cofres e mesas de costura para dúas persoas, pero a miúdo son lixeiros e compactos para a súa portabilidade e facilidade de almacenamento. As táboas tiñan follas caídas e pernas que desenroscaban. As cadeiras, racks e armarios foron construídos para ser colgado en clavijas. Moitas veces, a beleza dun traballo Shaker reside na súa creatividade.
- O mobiliario non ten elementos decorativos, pero a decoración é realmente parte da estrutura dunha peza. Características particularmente características: longas articulacións dos dedos; botóns grandes, simples, de botón ou "cogumelos"; e amplas láminas sobre as costas da cadeira. As cadeiras están adornadas con finuras en forma de bellota, piñón ou chama.
O seu gran éxito
Xunto coas súas caixas e cestos articulados por dedos, os Shakers son máis coñecidos polas súas numerosas cadeiras . Probablemente foron as primeiras persoas no país a usar e fabricar a mecedora a grande escala, segundo o Tesouro de Deseño e Antigüidades estadounidense de Clarence Hornung.
Outra invención foi a cadeira "inclinada", unha cadeira lateral de escaleira con pés únicos que lle permitían inclinarse cara atrás sen esforzo. Ambos eran tan populares na década de 1870 que os Shakers patentaron e comezaron a fabricalos á venda para "o mundo", marcándoos con stencils ou adhesivos lendo "Shaker's Trade Mark, Mt.
Líbano, NY ", o sitio da Nai Colonia.
Cambiando estilos e tempos
Os deseños de arquitectura e mobiliario foron ditados pola Mother Colony da seita en Nova York, e estes deseños permaneceron constantes ao longo do tempo. Con todo, desenvolveron diferenzas rexionais. Por exemplo, a pesar das leis de Shaker Millennial que ordenan que "cregos, moldeos e cornisas que só sexan de fantasía non sexan creados polos creyentes", os mobles fabricados pola colonia South Union, a miúdo, teñen sutís detalles ornamentais. E, a diferenza do espírito comunitario da seita, algúns artesáns fixeron a súa obra; Os nomes notables inclúen Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith e Eli Kidder.
Moitos especialistas en Shaker consideran entre 1820 e 1865 a "era clásica" dos móbiles Shaker. Despois diso, as pezas comezaron a evolucionar, crecendo cada vez máis colorido e mesmo reflectindo estilos contemporáneos que poden axudar a datalos. Nestas obras posteriores:
- Os botóns de porcelana fabricados comercialmente substituíron os botóns de madeira.
- Hai un uso cada vez maior de claros contrastantes e de madeira escura.
- As cintas de tecido, feitas de teas de cores dispostas en modelos de damas, substituíron as costas e asentos en cadeiras.
- Os pedazos son vernizados para acentuar grans de madeira.
Prezos e popularidade
Na década de 1980, aínda que se pecharon as aldeas finais de Shaker (unha comunidade activa aínda existe, Sabbathday Lake en Maine con só dous membros a partir de 2017), o interese pola súa arte e arquitectura comezou a crecer. As grandes pezas en boas condicións poden obter os prezos nas cinco e seis cifras. Nunha poxa de Willis Henry en outubro de 2009 en Harvard, Massachusetts (unha vez no lugar da aldea Shaker), unha mesa de comedor de cabalería obtivo 117.000 dólares, mentres que un vestiario de costura véndese por 17.550 dólares.
Deseñado nunha época en que os estilos estaban crecendo cada vez máis pesados e adornados, as liñas mesturas do moble Shaker e as superficies sen engadir apareceron especialmente modernas, ata familiares, aos ollos contemporáneos. Aínda que técnicamente isto caería na categoría de "mobiliario do país", as pezas de Shaker son tan coidadosamente elaboradas que non parecen esterilizadas, pero moi sofisticadas.
Diseñadores como Gustav Stickley , o modernista Charles Eames e George Nakashima recoñeceron a influencia do estilo Shaker no seu traballo.